Verschillende interactieve vormen
Afhankelijk van doel, doelgroep en thema, kunnen we diverse vormen van theater inzetten, of een combinatie hiervan. Het maken van zo’n programma is maatwerk. Dat doen we samen met onze opdrachtgevers. Bij het vormgeven van zo’n programma gaan wij op de ‘stoel van het publiek zitten’ door ons af te vragen wat voor dat specifieke publiek het beste werkt. Hiervoor verdiepen we ons in het publiek en thematiek én putten we uit ruim 20 jaar ervaring met maatwerk theater in een waaier van verschillende branches.
De vormen zijn altijd interactief. Dit maakt dat we altijd kunnen spelen over wat op dat moment leeft. We geloven dat dat het eerlijkste beeld geeft over hoe een bepaald thema beleefd wordt door het publiek.
Improvisatie-comedy
Regelmatig wordt ons gevraagd: “Maar jullie hebben toch wel iets vastgelegd van te voren? De muziek, bijvoorbeeld?” Het antwoord hierop is ‘nee’.. Bij improvisatie-comedy improviseren scènes en liedjes op basis van input uit de zaal, ondersteund door een pianist.
Improvisatie kan om verschillende redenen worden ingezet: om een dag luchtig en positief af te sluiten, om verbinding bij het publiek te creëren, een thema te introduceren, of om binnen een thema in te zoomen op gedrag. Van te voren bespreken we met onze opdrachtgevers de gewenste impact. Tijdens de voorstelling gebruiken we interviewtechnieken, humor, zang en spel om onze theatrale bijdrage te laten aansluiten bij het programma en het doel van de dag.
Vragen die we regelmatig stellen zijn bijvoorbeeld:
– “Wat vind je het mooiste aan het werken bij deze organisatie?”
– “Wat heb je vandaag gehoord dat je nooit meer zult vergeten?”
– “Als ‘verbinding’ een kernwaarde is, hoe ziet dat er dan uit in gedrag op de werkvloer?”
Van de antwoorden maken we een voorstelling met een lach en een traan.
Regiemodel-theater
Bij regiemodel-theater spelen we een situatie uit die voor het publiek herkenbaar is en waarin bepaald gedrag, of bepaalde benaderingswijzen niet altijd tot een gewenste situatie leidt. We spelen eerst een ‘anti-scène-, waarin het hoofdpersonage zich vastdraait. Daarna spelen we de scène nog eens, maar nu mag het publiek het hoofdpersonage spelsuggesties geven om tot een gewenste situatie te komen. De acteur die het tegenspel levert, laat vanuit zijn spel zien wat effectieve benaderingswijzen zijn. Eén van de acteurs is de procesbegeleider, die het gesprek voert met het publiek
en het proces en de veiligheid bewaakt.
Onderwerpen waar we al eens regiemodel-theater hebben ingezet zijn bijvoorbeeld:
– Aan- en uitspreken: hoe spreek je elkaar aan op ongewenst gedrag?
– Feedback geven
– Omgaan met agressie
– Het Goede Gesprek: ‘actief luisteren’ (Ouderenzorg)
– Vermoedens van een ontwikkelingsstoornis bespreekbaar maken bij ouders (Basisonderwijs)
Forumtheater
‘Forum’ komt van het Portugese woord ‘foro’ dat discussie betekent. De Braziliaanse theatermaker Augusto Boal ontwikkelde deze vorm van theater, om minderheidsgroepen een stem te geven op het podium. Inmiddels wordt forumtheater op verschillende manieren en voor diverse doeleinden ingezet.
In de kern lijkt forumtheater op regiemodel-theater: ook hier wordt een anti-scène gespeeld die voor het publiek herkenbaar is met een hoofdpersonage waar het publiek zich in herkennen kan. Het verschil met regiemodel-theater, is dat nu niet de acteurs de suggesties uit het publiek spelen, maar het publiek wordt uitgenodigd zelf ‘in de scène te springen’, waardoor die het gedrag zelf kan uitproberen. Ook hier laat de acteur die het tegenspel levert zien welk gedrag werkt.
De procesbegeleider, hier ‘joker’ genoemd, bewaakt het proces en het gevoel van veiligheid, zodat inspringers zich comfortabel genoeg voelen om gedrag uit te proberen. We noemen het ook wel het ‘gedragslaboratorium’, waarbij iedere inspringer bijdraagt aan het eigen leerproces en dat van de anderen, omdat we inzoomen op: welke verandering is opgetreden? en niet: wat ging goed of fout? uiteindelijk bepaalt het publiek wat de gewenste situatie is.
